軟軟的筆記

起初對本片的印象是馬丁史科西斯拍給小孩看的3D片，不怎麼感興趣，後來是因為在奧斯卡頒獎典禮中，它入圍很多項，介紹入圍影片的畫面看起來非常的吸引人，才開始有興趣看。
在看完有些令我失望的「大藝術家」後，第二天就看了本片，看完我們都覺得精彩極了！深深覺得它才是the real artist！絕對是我心目中的最佳影片！
本片原著是500多頁的繪本，電影的每個畫面也美得像幅畫，從一開頭的巴黎景致，逐漸深入火車站內部，各式行走的人們立刻構成一幅1920~30年代的巴黎風情畫，還配著好聽的香頌音樂（我也覺得本片主題曲比得最佳配樂的大藝術家好聽多了），我們馬上就沈醉其中了。

自從知道有這樣一部黑白默片橫掃各大影展大獎，就對本片非常感興趣，還去IMDB找了預告片看，不過現在想來有些後悔，如果不看預告片，我的驚喜會更多些，也就不會因期望太高，失望也比較多。
故事本身其實蠻普通甚至有點老梗，所以預告片就能知道八成的情節了，這電影巧妙也就在採用了默片的型式，使我們多了一份新鮮感！
我自己的習慣，尤其是看外國片，總會分（很多）神去看中文字幕，一旦看起默片，你才變得更加專注於演員的表情，一個挑眉、嘴角的一撇，你都特別注意起它的種種含意，字卡也只是放出最重要的對話，還有許多對話是完全沒有說明，純憑你對演員肢體動作的解讀，這也是很有趣的經驗！不像現在許多電影（像「社群網戰」(Social Network)），對白多又急，你忙著聽懂分析他的含義，誰管演員的表情在演唅？所以默片或許是更回歸到演戲的本質吧！

我在奧斯卡頒獎的前一天看了這部片，因為不是很喜歡這部片，我還覺得梅莉史翠普大概是不會得獎了，因為固然外貌口音聲調都維妙維肖，無懈可擊，但是劇本的蒼白讓我覺得並不能深入感動人心，我反而感覺她在「穿Prada的惡魔」和「美味關係」(Julie and Julia)中的表現更為精彩（不過在本片才終於佔了足夠的女主角篇幅）。這次的得獎，我個人認為其實是對她歷年來的各式出眾演技所做的綜合評價，而不光是針對本片。
如果我是柴契爾夫人的親友，我一定很不滿意此片的呈現方式。以下劇透。
本片太過著重在她年老失憶的部份，我認為最大的敗筆就在於她與已故丈夫的幻影交流的部份太多，之間的對話行為有些過於突兀，最重要的是也不夠感人到能深刻描繪夫妻間的深情，而且這部份太明顯是編寫出來的，也因此少了信服力。偏偏還佔了很多篇幅，就更加令人不耐了。

改編自約翰勒卡雷同名經典間諜小說，可是對沒看過原著的人，我自認算看得很專心了，但愈結尾愈是看不懂啊！
我是為了Colin Firth而看的，不過他戲份其實不算多，Gary Oldman才是主角，他也憑此片獲得奧斯卡男主角提名。Gary Oldman過往給我的印象，可能是角色的限制，感覺都比較誇張，終極追殺令(The Professional/Leon)的嗑藥惡警官，第五元素裡的壞蛋等等。但是他在本片中的表現真的很好，很平實，他本人才54歲，不過這次他飾演一位被迫退休的老探員，所顯露的老態讓我一開始都沒認出是Gary Oldman呢！有一幕他從椅子起身有點微小困難的姿態，我覺得演得真的很好。
本片是純正的英國片，集合很多硬裡子的好演員，但很多人都沒什麼表現的機會，片子倒是很能呈現出那種冷凝肅殺灰暗的冷戰時代氛圍，可是真的有點沈悶，相較之下，也是英國為背景的「獵殺幽靈寫手」(Ghost Writer)就緊湊精彩多了。

看完我印象最深刻的竟是一隻小恐龍跑過來踩了另隻恐龍的頭一下又跑掉了！
我和媽媽、姊姊一起看片，不到半途就在想什麼時候完啊？片中的人一直在問god為什麼，我想導演才是本片的god，他非常任性地愛怎麼拍就怎麼拍，他的企圖太過龐大，反而落得什麼都不是，空有些綺麗空靈可當電腦桌面或螢幕保護程式的畫面，其實還不如好好集中心力在那一家人的故事，會更動人得多。
小男孩的演技很不錯，Brad Pitt演個50、60年代的嚴父，我覺得比魔球更有表現。不懂在片中小男孩為什麼這麼怨恨他的父親，在我看來，父親雖然較為嚴厲，還是相當關愛孩子的，可能更像是傳統中國家庭中那種嚴父，或許只能歸因於小男孩的伊底帕斯情結吧！

同樣是中年男子身旁有個菜鳥，我會想到「型男飛行日誌」(Up in the Air)，但我還是比較喜歡型男飛行日誌，不知為什麼，本片對白幽默，但我看完印象真的不深，倒是最近林書豪暴紅，我才開始想起本片主人翁賓恩，當年為打球放棄了史丹福大學入學機會，只有高中學歷，面對事業上的挫折，壓力更大，何況還有個女兒要養，而林書豪再怎麼樣，哈佛大學的文憑都已在手了，發展應該會更寬廣吧！
魔球裡的經濟學算式我是完全搞不懂，而一開始找來的球員都打得不好，後來賓恩去講講話就馬上都變得很厲害，似乎也稍欠令人信服的轉折。片中我最喜歡的是Jonah Hill飾演的耶魯經濟學畢業生，肥嫩的菜鳥，整理數據卻是一流，我後來覺得結尾別隊要爭取賓恩到自己的隊，可是看電影時覺得厲害的是菜鳥啊，他才會算啊！怎麼沒人挖他呢？後來查了一些blog有看過原著的人指出菜鳥是個虛構的角色，其實賓恩身後是有個團隊，而且空有理論，沒有去執行的決心也是枉然。

其實過年期間看了四部片，卻突然沒了寫心得的興致（是說什麼時候我好像也給自己一種壓力，看了電影就要交作業似的寫心得？）。這是隔很久的心得，有可能記憶失真請多包涵。
看這部片時才剛看完緯來播的「江~戰國三公主」電視劇，所以在歷史背景上很熟悉，電影開頭好像是從劇接續下來的故事。
故事情節透露太多就不好玩了。這片很難得是姊姊也很賞光同看的，通常我們看電影時她多數還是看她的NB或IPOD。可能是故事一開頭就是主角們大陣仗地去查帳，做過稽核多年的她像是碰到同行，備感親切，連電影中在廁所中談來訪稽核員的八卦這種類似的事她也碰過，哈哈！

我第一次聽說女教皇是因為訂閱的歷史月刊有這麼一篇文章「史上唯一女教宗 被刻意隱藏」，現在google到的連結是（這篇其實幾乎把本片劇情都講完了，可以電影看完再讀）：
http://mag.udn.com/mag/world/storypage.jsp?f_ART_ID=236911。
看到最後，結論似乎是否定的，不過有這樣一個傳說還是一個很吸引人的故事，果然成書拍成電影了。但我忍不住要說片子譯名幹嘛加上「驚世」二字啊！把格調都搞低了。其實這是一部挺嚴肅、拍得也很認真的片子，但有些鏡頭真的有些殘忍，看時最好有些心理準備。

近來似乎很流行男女是純好友許多年，剛熱播完畢的「我可能不會愛你」電視劇如此，本片似乎也頗有類似之處。
電影橫跨20年，在短短不到2小時的片長要交待這麼長的時間，不免就像撕去一頁日曆紙般輕易，失之於過簡，感情來不及醞釀，才挑起個頭就又若無其事地跳到下一年了，像男主角與母親的相處其實是可以更加深入發揮，頗具動人的潛力，可惜了！
總的來說，電影的開頭與結尾比較成功，中間則頗為失敗。男主角看起來頗嫩，演技也是，遠不如安海瑟威成熟，不過他其實也30出頭，扮大學生還蠻像的（那種父母寵溺的天之驕子），帥氣模樣讓我想起魯柏艾佛瑞特在「同窗之愛」的樣子。在年代的流逝變化中，我只注意到安海瑟威一直變髮型，其他顯示年代特性的畫面似乎並不成功，聽說原著小說是有帶到當年一些重大事件，電影可能不好表現或長度不夠吧！

覺得海報設計得挺美的，放大一點的圖片。
看之前就聽過不少好評，所以我期待蠻高的，看完覺得有些失望，似乎簡單淺薄了點，不過再回想起我的觀影經驗，賞心悅目的巴黎風景，簡直美得像畫（莫內的睡蓮，梵谷的星空？），搭配上很有味道的爵士音樂，其實看得蠻愉快的。
故事大綱很簡單，所以以下皆劇透。不知是否為伍迪艾倫的夫子自況，歐文威爾森是個成功的編劇，但一直想要成為寫嚴肅作品的作家，他懷念1920年代，喜愛浪漫的巴黎（不知法國觀光局有無贊助，真的拍得很漂亮），但未婚妻還是希望回到美國。午夜過後，他的夢想竟然成真……