軟軟的筆記

其實本來是想用「真的是年紀大了！」當標題，後來想想還是別對自己這麼殘忍好了！

事情是這樣的，昨天上bbs看到有人在問Careless Whisper這首歌很有名嗎？因為超級星光大道有人唱這首歌，評審們一聽這首歌都有無限感觸開始想當年，所以上bbs來問，自然的有很多熱心網友回答這首歌當年的豐功偉業，後來回答就有些變調，感嘆起現在年輕一輩已經不知道這首歌了，其中一個網友答得妙，他／她說沒想到這首歌已經從常識變知識了！仔細一想這首歌是發表於1984年，天啊！已經23年了，也難怪新一代的不知道了！不過對這首歌我因為當年聽得太濫了，造成我後來只要聽到這首一定立刻轉台。
昨天晚上聽到收音機又受到一次打擊，我聽到Macarena這首歌，結果主持人說也是十年前的歌了！我都不覺得那麼久了，現在什麼事常常覺得不過幾年前，結果都是以十年為單位了，更別提20年了，唉！老了！

同樣是從小女孩初賣到妓院的故事說起，實在很難不聯想到「藝妓回憶錄」，不過看到網上的一些評論，藝妓的身份還高些，本片中的應稱為遊女（請參考http://www.wretch.cc/blog/kkaicd1&article_id=10469088，寫的很棒的影評），而花魁則是遊女當中的佼佼者。
至於我為何在藝妓回憶錄的後面用了問號，因為若以為這部由日本人派的藝妓（暫且就這樣稱呼吧）會更加忠實呈現日本真正的藝妓面貌，可能會覺得有點落差吧！這是部很現代的作品，導演是著名攝影師，片中的色彩炫麗，大紅大紫，色彩飽和度極高，或許是想重現一種浮士繪的色彩吧！但跟我印象中日本和風庭院的雅致可就不是一回事了，到底是燈紅酒綠的地方呀！
該片現代的原因還來自於椎名林檎的配樂，有美國big band的風格，還有爵士與探戈，是你八竿子想不到會跟平安時代菁妓想在一起的音樂風格，而且還是唱英文的，不過這倒不是太奇怪，小時候看里見八犬傳時聽英文主題曲就驚訝過了。我覺得本片的音樂是挺好聽的，至於跟電影搭不搭，好像也不是很重要了。對椎名林檎沒有特別的研究，不過幾次在收音機中聽到她很放的歌聲和音樂，發現辨識度很高，昨天看電影時突然覺得她有點像冰島的碧玉，都給人一種唱起歌來狂得無拘無束的感覺，挺特別的。
談過令人印象深刻的視覺與聽覺的震撼，故事或許是最弱的一環，不難看，只是看過即忘，結局挺夢幻的，可是我忍不住想到離開後如何維生，卻又覺得跟自己出身背景相同的人在一起或許還是比較適合。
我發現自己很不會記演員，明明看時都覺得有點面熟，卻跟名字連不到一起，一直到看結尾的演員表，才有恍然大悟原來是她他啊！我最後還看到小栗旬的名字，可是還是想不起是哪個角色，後來查到是演個賣花人，本來就覺得這位日版花澤類不夠帥，配上這種髮型更是難看了。（這片的男演員不少，剔頭後都很難看，很好奇是真的都剔了嗎？還是戴頭套？）。女主角土屋安娜洋味十足，嗓音也沙啞，倒還有幾分煙視媚行的姿態。不過男主角戲份甚少，多數時間為旁觀者，以致結尾稍欠說服力。
本片中金魚和櫻花都是重要的象徵，請參看其他影評，我的筆真是太拙。倒是戲中老客人一句沒有綻放的櫻花怎會存在過，讓我忍不住思索了一會兒。
之前看了美麗的約定和柏林迷宮，都沒味的很，佐賀的超級阿嬤好是好，又太中規中矩，看了這部叛逆的惡女花魁就像吃了四川麻辣鍋，嗆辣一番，感覺也挺不錯的。
除了上述提到的影評，還有兩篇也不錯。
http://daimones.blogspot.com/2007/04/blog-post_117630134667407165.html
http://rachelpang.blogspot.com/2007/08/blog-post_04.html

其實禮拜天就看完了，覺得挺溫馨的，不過卻也說不出什麼感想，阿嬤是個窮人哲學家，凡事都從積極面正面看待，真的很值得我們學習。
看片子的時候在想那個年代的窮困，台灣也是差不多，大家都苦哈哈的，可是好像也還是一步步過來了，雖然也是有人比較有錢，可是多數人其實都差不多窮，努力讀書、創業，也就會慢慢脫離貧困，可是現在這個年代，好像讀書都變成有錢人才有優勢，貧困的人要藉由讀書來向上提昇也越來越難了，現在的教育制度真的是出了問題，貧富差距也越來越大了。
演阿嬤的女星看了資料，她當年可是演出舞台劇安妮日記的Anne Frank呢！

看之前其實很期待，因為演員我都蠻欣賞，我也喜歡二次大戰背景，那時的裝扮都挺好看的，感覺這部片像在向北非碟影致敬。
可是看了之後真的挺失望，它算是很忠實地想呈現出是1945年拍的電影，像是場景轉換的方式，黑白影像的感覺還蠻有氣氛的，但是也就這樣了，這張海報大概是唯一有點味道的地方。
我想劇本是很大的問題，時空背景是1945年的柏林，那時德國已經戰敗，而日本還在苦撐，美國正積極地想拉俄國參戰，馬上要召開波茨坦會議，主線都圍繞在凱特布蘭琪這個謎樣女子，可是故事講得不清不楚，我們無法為片中人的遭遇而感動或憤慨，也不知道他們到底在幹什麼，只能說是失敗之作了！
最近倒是剛好在人間衛視看到北非碟影這部老片，我只能說經典真的是經典，1942年的電影今天看來還是好看，以前看還不覺得，現在看發現片子的節奏很快，對白又是字字珠璣，分神一秒都不行，完全沒有老電影步調慢的缺點。
我特別去查了它得過什麼獎項，結果是最佳影片、最佳導演和最佳劇本。亨佛萊伯嘉並沒有得到最佳男主角，另一名入圍者是戰地鐘聲的賈利古柏，但他也沒得到，得主是Watch on the Rhine (1943) - Paul Lukas，我完全沒聽過此人北片，所以奧斯卡有時是一點道理都沒有，就像演阿拉伯的勞倫斯的彼得奧圖竟然也沒因此角得獎，到現在都沒得過，真是得獎運太遜了。不過真正的經典才會流傳後世，得奬真的不代表什麼

我本來以為是給小孩看的奇幻類影片，結果不是。跟竊聽風暴有類似之處，都是對暴政的控訴，只有竊片採取較隱晦的手法，最後才爆發出來，而羊片則是一路殘暴到底，小女孩的奇遇其實也可解釋成一種逃避現實的幻想，只不過這些奇幻人物的造型都蠻……不可親。整部片可分為血腥殘暴的現實世界和噁心恐怖奇幻世界，看完感覺挺不舒服的。記得在看奧斯卡獎時，羊片一路得了好多獎，我還以為最佳外語片也會是它，結果跳出竊片得獎，還有點小驚訝，但是兩片都看過後，果然還是竊片高明許多，竊片採側寫的手法，讓你在看完片後還有種深沈的悲哀；羊片一切是直接來，初看震撼(或驚嚇)很大，但看完就看完了，還有種終於看完的慶幸。剛剛在網路上找了一些影評倒是挺有意思的，作者將羊片的小女孩的遭遇跟愛麗絲夢遊仙境做對比，很有趣，看片中小女孩的新衣時，我的確也想到愛麗絲，不過沒想得那樣深入，大家可以看看這篇。
http://app.atmovies.com.tw/eweekly/eweekly.cfm?action=edata&vol=116&eid=1116010

故事設在東德統一前五年，一名監聽人員對劇作家生活無孔不入的監聽，最後卻轉而同情他的監聽對象。看了本片真的很能感受到東德那種肅殺的氣氛，並沒有肉體上的刑求，卻時時刻刻折磨你的心靈，突然間大隊人馬就殺到你家搜查，你在家中的一舉一動都有人寫著報告，真的是很恐怖的感覺。

東西德統一當時是石破天驚的大發展，可是現在問我是哪一年卻答不出來，看了此片才知是1989年，就在天安門事件後沒幾個月，不知道天安門上年輕學生的鮮血是否也在冥冥之中促成了東西德的統一呢？

看了此片除了感受到極權國家對人民生活的可怕掌控，也讓人深思這些東德秘密警察在統一之後是什麼想法，你可能覺得他們是助紂為虐的劊子手，可是以他們當時的處境他們是忠於自己的國家，本片男主角的專業能力就是其中的佼佼者，他的生活無趣得就像他每天穿著的灰樸樸衣服，日以繼夜地監聽別人的生活，或是用卓越的問話技巧要人吐出可能根本不存在的罪行。可是在統一後，這些可能他花一輩子精益求精的專業技能卻變得毫無意義，只是一種罪惡，你的半輩子工作都被否定了，我想對許多東德人可能也是很難接受的事實吧！

衝著「放牛班的春天」中的小帥哥尚巴堤摩尼耶(
Jean-Baptiste Maunier
)去看這部。故事讓我聯想到「人面桃花」的情節，但是到底是一場美麗的邂逅後徒留惆悵的好，還是有緣再聚卻導致最終的悲劇好呢？就留看倌自己解答了！
小帥哥演這部電影時是16歲，不過我覺得他都沒怎麼變聲，講話聲音還是挺高的，本片中完全沒唱歌。我是後來看電影官網介紹，才知道他演的角色是從17~27歲，看到他貼上假鬍子，感覺挺好笑的。
我不知道是原著還是導演的手法問題，整個故事就像走馬燈平平地走過去，看不出主角為什麼會這樣，也完全顯示不出內心世界的掙扎，唯一能有點表現的就是小帥哥飾演的旁觀者，不過說旁觀也不正確，因為他是涉入很深的人。看完結局有種「啊？就這樣完了？」一點都不能感動人的感想。還是提一下優點，風景優美，有些畫面像莫內的畫（至少打扮像，時代應該差不多），音樂還蠻動聽的，不過也就這樣了。
我想小帥哥可能愈大愈不像小時的漂亮了，因為隨著少年長大，陰柔的中性氣質漸去，轉為男性的粗獷，也就不那麼美了。

星期五(6/29)去看了兵馬俑展，每次都想不是週末去人應該不是很多，結果每次都錯了，而且小學生超多，大概都是要交心得報告的。
由於展場內不準照相，在展場外的幾尊複製的兵馬俑就成為眾人爭相合照的最佳佈景，我們也不能免俗啦！不過11點半的太陽正高興地使盡渾身解數，不一會兒我們也都熱得汗流浹背，好不容易進了歷史博物館，工作人員問：要看兵馬俑嗎？展場在另一邊，只好又出來到旁邊的兵馬俑展場。
上次兵馬俑來台我也來參觀過，感覺這一次的文物更加豐富多樣，我尤其喜歡展場整面牆壁那麼大的當初剛發掘的照片，可以有身歷其境的感受。一進展場不久還有一個仿製的剛挖掘兵馬坑，綠面俑和其他俑橫七豎八地倒在那邊，挺特別的。
比較可惜的是因為人實在很多，有時候並不是很能靜下心來仔細觀看，也不好意思待在同一個地方太久，其實多半也是走馬看花，報上說能看到工匠的名字，我是都沒看到。綠面俑的綠面其實不是那麼明顯，不過髮帶和衣服上的紅線，還有其他彩俑領口的藍袍色彩都挺清楚的，想像當時剛做好的盛大陣勢，每一尊都是色彩鮮艷、面目栩栩如生、各自不同的兵馬俑，感覺一定很震撼，展場有一面牆壁是剛發掘的幾個彩俑照片，其中左後方的彩俑面目簡直看起來就像真人，不信你也去看看！
七號坑出土的青銅仙鶴、雁鴨、天鵝，姿態也都十分地優雅。不過我最impressed的還是複製的青銅馬車，當初是碎成千片，過了七年才拼湊完成，一座是前導車，另一座像個小屋子的車子就是供秦始皇出遊時坐臥之用，想當年秦始皇出遊時突然過世，大概就是躺在這樣的車子裡，李斯怕外界發現還掛上鹹魚以掩蓋屍臭。原來秦始皇只活了49歲。我一直覺得很奇怪，秦始皇是呂不韋的兒子，這種皇室的大醜聞，在當年沒有任何傳播媒體的情況下，為什麼可以流傳得這麼廣，好像大家都知道，還給司馬遷記錄下來了，當然對司馬遷來說不過是百年前的事，像我們看光緒差不多。

之前我媽自己煮咖啡，還剩下不少，就打算之後來喝冰咖啡，想到在餐廳喝過加了香草冰淇淋的咖啡，味道很棒，就想在家如法泡製，等到要買冰淇淋時，覺得買Haagen dazs做這個太浪費了，後來看到歷史悠久的小美冰淇淋才20元就買了，結果小美冰淇淋的香草味也很棒啊！便宜又實惠。
我想我們都被名牌所蒙蔽給洗腦了，為何要花那麼多錢去買名牌，其實味道也沒差多少啊！近來報紙上總是報導著名牌衣服、包包，旁邊還寫著高得離譜的價錢（其實我覺得很多都蠻難看的），整個社會充斥著奢靡的風氣，而由於台灣經濟狀況不佳，貧富差距加大，富者愈富、貧者愈貧，中產階級也感覺自己的經濟水準下降，於是商人乾脆只建大坪數的屋子，百貨公司也開始只賣精品，針對頂層客戶，整個社會實在是愈畸形了。

時空線索(Deja Vu)
本來是沒打算借這部，媽媽因為片名還以為會有似曾相識、前世今生之類的浪漫情節，誰知一來就是渡輪爆炸，再來又是兇殺案，媽媽差點不敢看下去，還好後來情節沒那麼恐怖，我覺得事前完全不知電影情節，看起來也蠻有趣的，所以我也就不多透露情節。電影的節奏感不錯，能吸引你一步一步看下去，電影前面佈下的陣，後來都能看到是如何製造出來的。雖然看到結局是覺得有點不合理。dvd收錄有隨片講評，編劇說最後改了他原先寫的台詞，可是我覺得他原先的台詞比較好，用"Maybe God changed his mind."做結尾是更有意義的。
戀愛沒有假期(The Holiday)
之前一直沒對這部片特別感興趣，去新加坡的飛機上就有這部，不過我卻沒選擇這部，看過這部片後感覺挺不錯的，有種愉悅的感受，比我當初看完醜聞筆記感覺好太多了！